VRAT_台灣VR內容產業聯盟: VR影視

VR電影製作將經歷何種改變

相對于傳統電影，在VR中的電影製作有非常大的不同。從劇本寫作開始，VR影視的製作將是一個完全不同的思路和過程。傳統的導演的角色將變為更像一個遊戲設計師。
在傳統媒介中，影像和聲音是最重要的兩個體驗要素。而在VR中，一個更具沉浸感的要素出現了，即“臨場感”。體驗過VR的人會說“我剛到了長城”，而不是“我剛看了長城的視頻”。
在VR中，電影創作者將部分地失去對鏡頭的控制權。觀眾可以主導鏡頭的運動。當然你也可以強制設定鏡頭，但這種方式目前來看不能達到很好的效果。
隨著VR電影的發展，新的表演方式或形式也可能會催生一批VR電影的優秀演員。由於VR電影很可能需要觀眾360度觀看，所以演員的動作、身姿都變得更重要起來。
Ref：http://www.vr186.com/vr_news/movies/1970.html#482896-tsina-1-85884-0a66f2b27202a6a2ad7890818d29077f

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<<< VR顛覆傳統影視業,還有多遠? >>>

作為國內首檔VR綜藝《誰是大歌神》節目VR版的總導演，蘇航表示，雖然同屬於VR產品，但是VR遊戲的遊戲性、交互性會更強，體驗感也更好。

“這和VR電影就有所區別，VR遊戲可以看作是升級版的體感遊戲，你可以在遊戲過程中蹲下、閃避、匍匐，但是在VR電影中並不需要這樣。VR電影更多的是包含輕量化的遊戲體驗，但是並不需要觀眾做出向前、向後、向左或是向右的強制性選擇。”

對盈利模式的擔憂之外，便是對VR電影虛擬與現實邊界模糊的恐慌。停留在2D、3D層面的傳統電影，會被沉浸式體驗感的VR電影幹掉嗎？

ref：http://www.913vr.com/news/vrindustrynews/20160411/2763.html

VR電影：亞洲首部VR故事長片

2016年3月24日，亞洲首部VR故事長片啟動此故事長片為玄幻題材，素材取材自仙劍和日本富士電視臺“世界奇妙物語”中的電影《美女罐》，由導演高群書和製片人王兵領軍制作。
VR技術目前已經應用到遊戲、新聞，電影等領域，而在亞洲，在電影領域還是空白，此次將是全亞洲首部使用VR技術的故事長片，對於電影行業具有總要意義。
http://cul.china.com.cn/2016-03/25/content_8662912.htm

2016全面爆發的泛娛樂研究分析報告（附60頁PPT)

IP可以是一個故事、一個角色或者其他大量用戶喜愛的事物。從表現形式來看，IP可存在于多種文化產品。如動漫、遊戲、影視、戲劇、文學等。
泛娛樂，指的是基於互聯網與移動互聯網的多領域共生，打造明星IP(Intellectual Property)的粉絲經濟。作為泛娛樂最核心的IP已經成為行業定律，經過幾年的發展，IP經濟已經成為中國新興的經濟模式，粉絲經濟又是IP商業化的通路。
ref：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5NzczNDMxNQ==&mid=402306207&idx=2&sn=dd4ff4707830a64d764e684cf892efcb&;scene=1&;srcid=0411nRnmepZGqX47j4gTfI4x&from=groupmessage&isappinstalled=0#wechat_redirect

VR色情片究竟是怎麼拍出來的？

VR可能面臨著有史以來最大的挑戰。這項技術目前在經受最公開的試驗：各行各業的人——遊戲開發者、電影製作人和從來不少的烏合之眾——都在苦思怎麼從這個虛擬領域中掘金。
VR支配著SXSW、CES甚至聖丹斯電影節上的話題——不過大部分都是在展示浮誇的demo，一個殺手級VR應用還沒有誕生。
VR影片拍攝還是很辛苦，因為能拍VR視頻的攝像機——比如Jaunt——沒有一台真正大範圍投入市場。所以，必須同時從許多不同的角度拍攝畫面，以配合觀眾朝各個方向轉頭。畫面也需要保持每秒60幀的速度，這樣觀看VR時才舒服；更高的畫面播放速率更可能使用戶沉浸於場景，也會避免暈動症。
Shuster說：“人們注意力很短，現在他們可以快進，可以流覽想看的東西。在任何給定時間內，線上色情片會準確地給觀眾他們感興趣的內容。要創造出與之匹敵的任何東西是相當大的挑戰，況且還得一樣有趣。”
Ref：http://view.inews.qq.com/a/TEC2016042501040602

VR電影：更真實的夢境

VR 電影，當然需要使用 VR 頭顯，需要雙眼視差來營造縱深感，以及在空間中的精確定位。觀眾在 VR 電影中，是真的身臨其境。所以目前的 VR 電影都是使用遊戲引擎進行即時渲染而非傳統的電影或者動畫拍攝，因為觀眾在這樣一個虛擬的環境中需要自主去探索電影中的故事。

VR 電影可能並不只是一個類似電影從無聲到有聲，從黑白到彩色，或者從 2D 到 3D 這樣一個技術意義上的進步；它更大的可能是一個藝術種類的躍進，就像當初繪畫轉變為雕塑，或者攝影轉變為電影這樣的躍進。

VR 是三維空間中發生的。觀眾不再是從一個螢幕的視窗往外看，而是就身處於那個環境之中，去體驗那個虛擬世界所發生的事情。所以，現在的電影裡假設，觀眾只是作為一個客體（攝像機）觀察電影中發生的事情，在 VR 裡實際上並不成立。

電影使用一百多年，發展出了一套成熟的敘事語言；VR 電影也會需要走過這個過程。VR 將會是一種空間上三維的，帶有時間維度的藝術，它可能是人類在奇點來臨之前發明出的最後一種藝術形式。
Ref：http://www.vrerse.com/techtalk/vr-movie-a-more-realistic-dream/

導演彼得傑克森：增強現實將會取代手機

因指環王而著名的導演彼得傑克森（Peter Jackson）相信，手機將會找到他的另一半。傑克森說，像坐落在弗羅裡達的 Magic Leap公司所使用的增強現實技術將會在未來的十年內被廣泛應用，甚至會比手機應用的更廣。
我們感到新奇的是，不僅是因為傑克森給我們描述了增強現實技術（他稱為混合現實）可以取代手機的潛能，而且是因為他把這項技術和虛擬實境技術區分開來。“我認為混合現實比虛擬實境更加激動人心。”傑克森說， “ 混合現實不是把你帶進一個新的世界，而是在這個真實的世界裡添加新的東西。
Ref：http://121.207.243.210/ciand/2016/04/20/%E5%AF%BC%E6%BC%94%E5%BD%BC%E5%BE%97%E6%9D%B0%E5%85%8B%E6%A3%AE%EF%BC%9A%E5%A2%9E%E5%BC%BA%E7%8E%B0%E5%AE%9E%E5%B0%86%E4%BC%9A%E5%8F%96%E4%BB%A3%E6%89%8B%E6%9C%BA/

我們正在談的 VR 影視，可能從基本上就是個笑話

VR 基本不是片子或者電視，它是一套與影視完整分歧的新的表達體例和藝術言語符號。
VR 來拍攝同樣的場景，最大的問題就是，蒙太奇的剪輯體例忽然變得十分具有局限性。當然依然能夠變換畫面，可是關於一個曾經沉浸於角色中的人來說，我們若何詮釋搏鬥者的視角，然後忽然又跳轉到了一個孩子的視角？
這也就是為什麼我說 VR 影視是個笑話的啟事，它就像 “ 核動力馬 ” 一樣，是一種把截然分歧的兩種藝術體例分離起來的蠢笨概念。要措置 VR 的藝術伎倆，必需推翻我們已有的全數關於戲劇的觀念，重建一條新的路子。
Ref：http://www.vrdomain.cn/article-379-1.html

日本最知名18禁遊戲宣佈推VR版！

隨著遊戲邁入虛擬實境時代，現在越來越多的遊戲廠商都提前佈局VR，不過對於紳士們來說更多是希望有18禁遊戲出現。現在日本廠商ge宣佈旗下巔峰18禁冒險遊戲《Muv-Luv alternative》將推出VR版！
ge將同Epic Games Japan以及HTC展開合作，將會在下個月東京秋葉原 Belle Salle舉行《Muv-Luv Alternative》HTC Vive體驗活動。該活動將於當地時間4月3日舉行，免費入場。
http://www.913vr.com/news/vrindustrynews/20160325/2492.html

虛擬成真——擁抱VR時代

VR時代來臨，傳統影視從業者如何把握住屬於我們的機遇？VR——虛擬實境這個詞想必不是你第一次聽到或看到，但倘若到現在，你仍然覺得VR技術距離自己十分遙遠，那麼接....
對於頭一次接觸全景電影的演員，這些技術概念對他們而言有些天馬行空、雲裡霧裡。
所以，我們在拍攝現場為大家準備了VR眼鏡，當拍完一場戲，請演員親身體驗之後，他們的表演欲望被瞬間激發了出來，並且他們也會理解，這更像是在表演一部話劇而不是電影，一旦攝像機啟動了，任何細節都逃不過它的眼睛。
Ref：http://www.vrtoutiao.cn/archives/46833

包括拍 VR 小電影在內，所有 VR 內容製作都需要重新考量

對於 VR 電影拍攝，“從導演邏輯、鏡頭語言、拍攝設備、製作流程以及最後使用的後期軟體都是完全不同。”蘭亭數字這樣說。
在拍攝過程中燈光攝像甚至導演要全部清場，360 度將不能有電影劇本之外的人出現。
Ref：http://www.ifanr.com/651751

如何做VR電影以及未來市場走向

高群書：VR電影的本質依舊是電影，但在3D電影和IMAX的基礎上更進了一步，重點在改變了電影與觀眾的關係。之前的電影重心在觀看，VR電影重心在浸入。
高群書：VR電影作為一種全新的電影載體，在一定程度上勢必加大加厚電影的收入，開闢了除現有影院和媒體收入的新的途徑，也會催生很多的收入路徑。但是傳統電影依舊是主流，VR電影和傳統電影是互相存在的並不衝突。
Ref：http://www.weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309403968585050550484

VR電影很火? 短時間內難成一門好生意

現在來說，一方面是在VR製作領域，製作人員習慣了單個維度的電影拍攝，當前的製作思路要讓電影製作人員毫無違和感地在消費者後方、左側、右側也做出場景出來，需要一段摸索期。
消費者目前早已習慣以接近靜止的狀態觀看電影，如果VR電影需要讓觀眾們一改此前的觀影習慣，站立起來觀影，時常將身體往左側/右側轉動觀影，甚至還要回過頭去看看身後是否有更為精彩的電影內容，且不說製作方怎麼解決這類體驗的消費難題，要讓消費者改變此前的觀影習慣，這不會是一個短期工程。
一方面，在VR電影拍攝方面，由於當前產業過猛發展，優質的專業級拍攝工具需求緊缺，且價格居高不下，這就直接導致VR電影的製作成本居高不下。不少時常僅為10餘分鐘的電影都有可能耗資數百萬。
Ref：http://www.iheima.com/space/2016/0425/155396.shtml

VR適合遊戲，不適合電影

VR電影很難拍出來。當你拍攝平面場景時，保持燈光、機組人員和車輛不出鏡都需要花很大的努力。而在360度的VR電影裡，你要把設備、燈光和機組人員藏在哪裡呢？
但這些都是小問題，更大的挑戰是沒有VR電影導演可以做到：引領所有觀眾的注意力集中在一個地方。
導演不單單要指導演員，還要利用視角、燈光、聚焦甚至音響達到預期的效果來引領觀眾的注意力。電影是每個人以相同的方式所經歷的故事，因為我們都見證了同樣的事。
Ref：http://e.163.com/docs/5/2016050518/BMATL7379001L738.html

因為 VR，電影新世界的大門正在打開

總部位於蒙特利爾的 Felix&Paul 工作室，電影製作人讓“我是誰”成為一個核心問題——有時甚至是個謎——對 VR 參與者而言，從而打破了電影和電影觀眾之間傳統的隔絕感。
以短片《陌生人與Patrick Watson》為例，一個男人邊彈鋼琴邊唱歌。坐在這位鋼琴家淩亂的房間中，你能欣賞他的壁畫和收藏品，甚至觀察他的狗。
Unseld 說：“一旦你激起觀眾興趣，他們會自覺尋找劇情。不過你會失去對觀眾關注點的控制，這個問題得花點時間來克服。”
Ref：http://mt.sohu.com/20160504/n447609929.shtml

VR電影體驗很差？那VR新聞呢

作為科技圈的當紅辣子雞，VR在多個行業掀起一陣小旋風。但因獨有的沉浸感，VR在視覺相關行業尤其受人追捧。

但在一陣狂歡之後，人們發現VR電影並沒有想像中好。經歷挫折的人們開始冷靜下來思考VR電影的可操作性。

威銳影業創始人兼CEO董璦琿發文表示：“作為影像策展人的我，對於全景的藝術作品起初很是歡喜，甚至有些小激動，可是我很快地失去了興趣，因我沒發現這樣的作品如何吸引我看完14分鐘，我必須不時地觀看四面八方的視頻，防止我錯過藝術家某個隱晦的鏡頭。”

Ref：http://www.vrdomain.cn/article-414-1.html

虛擬實境即將成為下一種娛樂和教育方式

真正獨特的因素其實藏於畫面背後的創意當中。儘管眼花繚亂的圖像將會有其影響力，但最後還將是內容的品質影響更大。
這些虛擬實境體驗都有著使用意味深長的敘事方式的強烈意願。它們精彩的原因不只是它們使我們沉浸在一種360度的體驗中，還因為它們還講述了所有觀眾都可以感同身受的故事。
虛擬實境很新潮，人們都希望看看它能做些什麼。許多人將會對虛擬實境360度視頻中的沉浸式體驗印象深刻，有可能是因為他們的第一次飛翔，或是打鬥，也可能是因為他們看到了演唱會擁擠的人群。
三星已經為其虛擬實境產品研發出了一些強大的內容，並將其和其他媒體連接在一起。內容包括一堂和Lebron James(勒布朗·詹姆斯)一起的訓練課。通過將現有的娛樂內容加入進來，內容開發者很好地滿足了消費者。
Ref：http://weibo.com/p/1001603934017106871815

記中國史上第一個VR汽車發佈會

這種發佈會最大的優點是啥？不是效果有多棒，而是節約時間和資源。
不但節約媒體們出差的時間精力，還節省了廠商辦發佈會的成本，從幾百號人的差旅接待，到為求排場耗資幾百上千萬的場地搭建……相比之下一個VR眼鏡甚至送上一台手機又算得了什麼。
Ref：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5Mjk5NTM0MQ==&mid=2677461301&idx=1&sn=9ae0410cec3288d22177427080d62922&scene=4

OGN 率先推出！韓國要VR直播英雄聯盟比賽了

OGN 將在本週六英雄聯盟 LCK 聯賽 ROX Tigers 對戰 SKT 賽事上首創採用 VR 技術進行直播，這種全新類型的觀賽模式將帶給觀眾特別的體驗。
本次英雄聯盟 LCK 聯賽總冠軍直播將採用 VR 技術，並保證內容絕對不含電腦視覺技術，給予玩家絕對真實的感覺；觀眾可以在CJ E&M 和 KT 技術聯合直播的三個頻道內觀看，決賽的直播視頻也將透過 APP 採用 4K 高畫質的直播。
Ref：http://m.moduovr.com/article/3078.html?from=singlemessage&isappinstalled=0

華人文化入局VR泛娛樂

綜藝節目VR：綜藝節目一直深受互聯網用戶喜愛，微鯨科技擁有強大的內容拍攝及製作能力，通過自身VR技術成功錄製了中國好聲音、中國好歌曲、芒果TV－超級女聲等案例，擴大自身品牌影響力的同時，也向大眾展現了VR全景下看綜藝節目的沉浸感受。
體育賽事VR：通過微鯨所提供的VR直播信號，可以為觀眾帶來身臨其境的觀賽體驗。這一觀賽模式將打破傳統電視直播的方式，每一名觀眾可以不用到體育現場，就能通過VR技術感受360度沉浸感，相比體育場觀眾席位元所帶來的固定視角，在VR直播信號下，你可以不再局限於此，全方位觀摩體育場的每個角落及賽事動態。
影視業VR拍攝：隨著VR拍攝技術的實現，大量的影視明星及製作公司紛紛下水拍攝VR電影，如張藝謀、黃曉明等。足以可見VR影視業市場的龐大及用戶群體的熱衷程度。同樣在VR泛娛樂生態圈內佔據重要地位的影視業，自然是眾家必爭之地，在當前的藍海之下，誰能製作出有市場號召力和影響力的VR影視作品，誰就有把握未來VR影視業走向。
Ref：http://www.913vr.com/news/vrindustrynews/20160418/2892.html

愛奇藝要打造10個IP視頻自製計畫、100個IP遊戲合作計畫

VR生態激勵計畫：愛奇藝要打造10個IP視頻自製計畫、100個IP遊戲合作計畫、1000萬中文VR用戶計畫。
開放自身平台資源為VR內容上提供IP資源、聯合制作、內容展示、宣發、推廣等全方位支援，為VR硬體廠商提供內容、行銷、推廣等銷售和運營支援。
愛奇藝的VR戰略側重於內容和平台建設，在內容層面一方面參與到影視、遊戲在內的VR內容製作上，帶來VR化的IP作品；另一方面與多家垂直細分的PGC內容商合作，強化自身內容平台定位。
Ref：http://www.weibo.com/p/1001603973644442295524

愛奇藝VR計畫：未來12月內發展1000萬VR用戶

愛奇藝首次公開全新的HCDN的網路技術，採用獨家研發的額畸變校正演算法，大大降低了VR視頻和遊戲需要的延遲、掉幀情況
愛奇藝公佈了VR生態計畫，專注高熱度IP的影視內容開發。其中包括10大IP視頻自製計畫，100大IP遊戲合作計畫，1000萬VR用戶計畫三大計畫。現場還宣佈與300家合作夥伴共同打造全球最大的中文VR生態，未來12個月內協助國內外VR硬體廠商共同發展1000萬VR用戶。
Ref：http://www.sootoo.com/content/663137.shtml

愛奇藝iVR+全球虛擬實境大會直擊現場

各式各樣的VR產品開始步入人們的生活，各路VR論壇層出不窮。
有一場與眾不同的大會，能夠集齊12位來自三星、HTC、NVIDIA等全球頂尖VR公司大佬、300家VR產業鏈合作夥伴，共計1000名行業精英都將在此相聚!
Ref：http://www.913vr.com/news/vrindustrynews/20160505/3157.html

奧飛娛樂如何成為逆襲範本

除了在影視、遊戲、網路劇、動漫等分支全面佈局外，還將強勢搭建IP（版權）+VR（虛擬實境）生態圈。
繼6月1日計畫推出智慧型機器人“超級飛俠”後，奧飛還計畫在年中正式發佈“東方迪士尼”主題樂園計畫。
不同於以往的是，糅合了最新科技加東方元素的“東方迪士尼”，將是“只需一把椅子或一個倉”的VR主題公園。
Ref： http://www.txcs88.cn/Essay_85463.html

奧飛主題樂園---- 糅合了最新科技加東方元素的“東方迪士尼”

奧飛擬定增募資45億元用於IP資源建設專案、IP運營體系建設專案等包括在2016年~2019年投資製造電影、遊戲、電視劇、網路劇和動畫等119部產品。
其中，電影項目的投資在IP項目建設中投入最多，占比達三成，包括《細胞分裂》《刺客信條》，以及由奧飛的好萊塢3D工作室籌畫製作的《太極鼠》大電影等。
此外，奧飛還計畫將起點文學的IP大作《魔天記》和已購得版權的《海賊王》開發為遊戲。
Ref：http://www.cnblogs.com/adt2/articles/5471772.html

IP爭奪白熱化的背後 ----著迷網路的泛娛樂生態鏈進擊

優質IP的價值毋庸置疑，IP會讓手機遊戲在廣告效益上得到更高的回報，因為在同樣位置上，以成熟IP製造的遊戲的轉化率會大幅攀升。這可以幫助遊戲在初期導入大量用戶，進而節約推廣費用。
中國也確實湧現出了很多優質的遊戲IP，這些IP從遊戲被改編成小說、電視劇、電影后都獲得了不小的成功，但相比美國和日本來看，這些IP缺少在自身領域外的聯動效應，造成了IP擴容性差，生命週期短等問題。
Ref：http://www.weibo.com/p/1001603973482449877082

VR直播: 打破空間限制，恰好是VR最擅長的

移動直播是虛擬實境社交最簡陋的雛形。一塊手機螢幕，裡面是另一個空間即時發生的世界，外面是自己所處的世界，大家通過這塊螢幕認知彼此，並秀給更多的圍觀者——而打破空間限制，恰好是VR最擅長的。VR能把這種瞬間進入另一個空間的體驗做到極致。
千萬不要認為VR只能做遊戲和影視。這種觀點是缺乏想像力的表現。即便最後還是VR遊戲利潤最好，其形態也不是現在所宣傳的VR遊戲那樣。
http://kb.qq.com/article.htm?id=20160329A0741F00&commentid=1355129247

VR：未來線上旅遊業可能會有哪些新機會？

如果 VR 真的普及了，會給未來的線上旅遊行業帶來什麼樣的機遇，又會給現有的線上旅遊行業格局產生什麼影響呢？
建立在 VR 設備普及的假設：
1) VR 頭顯設備會普及，就像智慧手機普及一樣，雖然需要時間，但是趨勢； 2) 360 度全景內容的生產成本降低，甚至會像現在的手機拍照一樣簡單。
目前來看，這兩個假設成立的概率都很高，第二個假設成立的概率可能比第一個還要高。基於這樣的假設，未來線上旅遊行業可能會發生哪些影響呢？
http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309403958719812616320

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VRAT_台灣VR內容產業聯盟

2016年4月27日星期三

VR影視